Hommage à Paco Rabanne et sa mode insolite et inimitable
En l'honneur du défunt créateur espagnol, focus sur l'héritage de la vision peu orthodoxe de Paco Rabanne en matière de mode futuriste au plus fort des années 60.
Le 3 février 2023, Puig, la société mère de Paco Rabanne, a annoncé que le créateur de mode homonyme était décédé à l'âge de 88 ans. De créateur de bijoux (ou accessoiriste autoproclamé) à provocateur de la mode, Francisco Rabaneda Cuervo, plus connu sous le nom de Paco Rabanne, s'est forgé une carrière inimitable grâce à son utilisation révolutionnaire de matériaux non conventionnels. Connu pour ses robes modulaires créées à partir de cotte de mailles et de disques en plastique reliés entre eux, l'artisan a réussi à évoquer un sentiment de modernité tout en faisant référence à l'époque médiévale et à l'époque rétro des tendances de l'ère spatiale des années 60. Considéré comme l'un des cofondateurs de ce moment crucial de l'histoire de la mode, Paco Rabanne, Pierre Cardin et André Courrèges ont tous été crédités des silhouettes dignes des Jetsons qui ont défini cette époque.
Le designer espagnol et sa mère (qui travaillait comme couturière pour Cristóbal Balenciaga) se sont installés en France en tant que réfugiés de la guerre civile espagnole alors que Paco Rabanne n'était qu'un petit garçon. Étudiant en architecture à Paris, le créateur non traditionnel a commencé à fabriquer des bijoux et des boutons en plus de ses études. À l'âge de 30 ans, Paco Rabanne présente ses premiers modèles de mode et, deux ans plus tard, sa présentation révolutionnaire le met sur le devant de la scène. La collection de 1966, intitulée "Douze robes inusables dans des matériaux contemporains", est présentée au George V. Elle témoigne d'un point de vue original et novateur et lui vaut la réputation d'enfant terrible de la mode française. Le créateur jouait de la musique, rompant ainsi avec la tradition des défilés de mode silencieux de l'époque, et faisait appel à des mannequins de couleur pour présenter ses créations. Paco Rabanne était également connu pour d'autres excentricités, comme sa conviction d'avoir vécu des vies antérieures dans lesquelles il avait voyagé dans l'espace jusqu'à la Terre il y a des siècles, ce qui a sans doute influencé sa vision libératrice du design.
Créant des vêtements intergalactiques à partir de textiles inattendus comme le plastique et le métal liés par des fils, Paco Rabanne est devenu le favori des sirènes du style des années 60, d'Audrey Hepburn à Françoise Hardy, en passant par la collectionneuse Peggy Guggenheim et Jane Fonda de Barbarella, pour qui il a conçu des costumes spatiaux personnalisés pour le film comique de science-fiction de Roger Vadim en 1968. Aussi révélatrices que fussent ses silhouettes, celles qui portaient ces disques à faire tourner les têtes semblaient devenir des guerrières intergalactiques en armure, évoquant un sentiment de soutien à la libération des femmes, brisant la tradition de l'aiguille et du fil, ainsi que les normes sociétales.
Bien que le créateur se soit retiré de la mode en 1999 et soit décédé depuis, son héritage se perpétue dans sa maison éponyme sous la direction créative de Julien Dossena. Pour le printemps-été 2021, le créateur a utilisé les disques métalliques et la technique de liaison pour créer plusieurs looks en forme de cotte de mailles qui font référence aux silhouettes en forme d'armure que Paco Rabanne a expérimentées - et ces créations peuvent être considérées comme tout aussi portables aujourd'hui que les créations des années 60 de Paco Rabanne. Mais pour lui, l'essentiel n'était pas de pouvoir porter ces vêtements, mais de savoir ce qu'ils représentaient : l'innovation, la force et un regard vers l'avenir.