L'HISTOIRE : le défilé de Thierry Mugler à l'automne 1995, d'une sophistication inouïe
Le défilé de 300 looks a duré une heure et a même été agrémenté d'une performance surprise de James Brown. Des célébrités comme Zendaya et Cardi B se réfèrent encore aujourd'hui à ses looks.
La rubrique L’HISTOIRE revisite les moments marquants de la mode, qu’il s’agisse de looks mythiques sur les tapis rouges ou de créations révolutionnaires aperçues sur les podiums. Ces instants, parfois méconnus ou légendaires, ont façonné la culture de la mode contemporaine, portés par des visionnaires ou des créateurs audacieux.
Manfred Thierry Mugler, icône de la mode, a toujours su repousser les limites de la créativité et de l'innovation. Le créateur, décédé en 2022, restera à jamais une légende pour ses défilés spectaculaires qui marquaient les esprits. L’un des moments les plus mémorables de sa carrière fut le défilé Couture automne 1995, qui célébrait les 20 ans de sa marque. Cette présentation a non seulement redéfini l'esthétique de la mode, mais a aussi marqué l’histoire par sa grandeur et son audace.
Ce défilé monumental a compté 300 looks, chacun plus impressionnant que le précédent, et a duré une heure intense. La scène, installée au Cirque d’Hiver à Paris, a été animée par des go-go danseurs qui rythmaient le défilé, tandis qu’une performance surprise de James Brown apportait une dimension encore plus spectaculaire. Mugler a fait appel à des mannequins mythiques comme Naomi Campbell, Kate Moss, Linda Evangelista, Karen Mulder, et Eva Herzigova, ainsi que des figures de la mode comme Carmen Dell'Orefice, Veruschka von Lehndorff et sa muse Jerry Hall.
L’ouverture du défilé fut un moment inoubliable, avec un groupe de femmes qui marchaient ensemble, pour ensuite dévoiler des tenues cachées sous des manteaux luxueux. Cette entrée collective était un symbole de puissance et de solidarité, mais aussi de l’individualité des mannequins qui ont par la suite incarné à merveille l'esprit de Mugler. Parmi les moments mémorables, un mannequin a même fait défiler un cigare, défiant les conventions avec audace. La démarche des mannequins était, bien sûr, théâtrale et pleine de personnalité, une signature du créateur. L'intensité de leur présence contrastait radicalement avec les tendances minimalistes de l’époque.
Ce défilé, loin de se contenter de suivre les conventions de la mode, a incarné la volonté de Mugler de bousculer les normes. Il a célébré l'originalité, la liberté d'expression et la puissance de la féminité. Son travail et son esprit continuent d'inspirer des artistes et des célébrités comme Zendaya et Cardi B, qui, encore aujourd'hui, se réfèrent à ses créations et à l'audace de ses défilés. Le défilé de 1995, un des moments phares de la carrière de Mugler, restera un exemple de sophistication inouïe et d'innovation qui a redéfini les codes de la mode.
Le défilé Couture automne 1995 de Thierry Mugler fut une véritable célébration de son génie créatif, marquée par des pièces spectaculaires qui mêlaient art, sculpture et mode. L'une des pièces les plus mémorables de cette collection fut la robe "Naissance de Vénus", portée par Simonetta Gianfelici. Inspirée de la célèbre peinture de Sandro Botticelli, cette robe se composait de deux parties distinctes et offrait une ode poignante à la mythologie et à la beauté intemporelle. Cette œuvre fut portée 24 ans plus tard par Cardi B lors des Grammy Awards, démontrant l’influence durable de Mugler et sa capacité à transcender les époques.
Les créations du défilé ne se contentaient pas de défiler ; elles racontaient des histoires. Certaines mannequins portaient des combinaisons noires transparentes accompagnées de jupes maxi volumineuses qui évoquaient des tulipes géantes, ajoutant une touche surréaliste et fantastique à l'événement. Le spectacle fut ponctué de moments saisissants, comme celui de Veruschka, dont le corps peint en bleu et blanc était orné uniquement d'un corset et d'accessoires sculpturaux en perles, créant une image à la fois éthérée et audacieuse.
Mugler ne se contentait pas de concevoir des vêtements, il créait des œuvres d'art vivantes. Ses pièces étaient des sculptures humaines, des extensions de personnalités, d’idées ou de personnages issus de son imagination. Le fameux ensemble Fembot, porté par Nadja Auermann et emblématique de l'amour du créateur pour la science-fiction, demeure une référence inoubliable. Ce look a même été revisité par Zendaya lors de sa tournée de presse pour Dune, deuxième partie en 2024, soulignant l'influence durable de Mugler sur les icônes de la mode contemporaines.
Pour compléter cet événement monumental, le défilé comportait un clin d’œil à l'univers parfumé de Thierry Mugler, avec le logo étoilé de son parfum Angel projeté en arrière-plan, rappelant l'étendue de son empire créatif. Ce défilé restera dans les annales de la mode non seulement pour la sophistication de ses créations, mais aussi pour la manière dont il a mêlé la mode, la musique et l'art pour offrir une expérience visuelle inoubliable, à l’image même de Thierry Mugler.
Imaginez-vous plongé dans une salle mythique, l'air vibrant de l'énergie de James Brown interprétant son indémodable "Sex Machine", tandis que des confettis tombent du plafond comme des éclats de lumière. C'est un spectacle où la musique et la mode se rencontrent dans une explosion d'énergie pure, dans l'un des lieux les plus emblématiques de Paris. Sur le podium, les plus grands mannequins du monde défilent, portant les créations audacieuses d'un des créateurs les plus visionnaires de l'histoire de la mode : Thierry Mugler.
Le défilé de l'automne 1995, conçu pour célébrer les 20 ans de sa marque, reste l'un des plus grandioses de tous les temps. Les 300 looks de la collection défient les conventions, alliant le traditionnel à des pièces d'une modernité saisissante. Des tenues sculpturales qui marient la sensualité à la puissance, des jeux de transparence et de volumes où chaque détail semble raconter une histoire. Ces créations, à la fois futuristes et intemporelles, ne se contentent pas de capturer l'air du temps, elles le redéfinissent.
Aujourd'hui, ces looks sont plus vivants que jamais. Zendaya, Kylie Jenner ou Cardi B portent ces créations iconiques, qui continuent de marquer les esprits, des tapis rouges aux scènes les plus célèbres. Les vêtements de Mugler ne sont pas simplement des vêtements, ils sont des œuvres d'art, des expressions de liberté et de rébellion, parfaitement ancrées dans la culture contemporaine. La fête chez Mugler ne s'est jamais arrêtée, et son héritage continue d'influencer la mode, la musique et les esprits créatifs à travers le monde.
